掌声渐渐汇聚成雷动之声在整间影院里环绕着。
陈歌和王妃对视一笑，都知道对方的欣喜。
那是胜利的感觉。当你投入其中你就能够彻底感受并且领会到这种滋味，对于陈歌来讲这是一种与身为导演不同的感觉。
如果说导演是一种操纵之美那么演员现在获得的就是一种满足感或许还不如称为一种更纯粹的开心。开心自己的作品得到了别人的认同开心自己好象十月怀胎之后的儿子被每个人都称赞聪明那是一份不特别明显可是却让人激昂的间接感觉。
第二天，萝卜等影评人都在报纸专栏上表了自己的文章，就仿佛影评人事前都有谈好似的全都异口同声把这部影片赞为香江到目前为止最好的小众片之一。
其中依旧以萝卜的评论最是精辟，
“一个略带冷艳，红唇微撅，千娇百媚，轻蹙娥眉，忧郁万千。影片中这个女鬼留下的记忆总是一副我见犹怜，她的声音总是我听犹酸。王妃很适合聂小倩这个角色，这个女鬼更原型有味道。
青涩单纯不谙世事的神情，笨手笨脚的姿势和一路不顺却没有怒气担给我留下了深刻的印象，没有人能比陈歌更适合宁采臣这个角色，这个书生更原型可爱。
影片中首尾呼应的那曲《倩女幽魂》歌声，凄美动人、意境深远又让人更加回味无穷。不管主题曲《倩女幽魂》，还是《无间道》的音乐始终让潇彧深受感动，尤其片中后半部分那首《黎明请你不要来》更显爱情凄美和真挚。
牧海是给我最大惊喜的一位···演员，这是我第一次给牧海以演员的身份来写影评，他饰演的疯疯癫癫的侠义驱鬼道士燕赤霞给观众留下极为深刻的印象，虽然没有陈歌那么帅气和稚嫩，但是蹙眉之间，舞剑弹唱，俨如一个玩世不恭的人间正道圣人：“人间道，道，道，道，道，道，道，道！……道可道，非常道！天道地道，人道剑道，****白道黄道赤道，也道物道，道道是道。自己是道，是非常道。呸！呸！呸！呸！呸！胡说八道……”，在这样绕口令似的歌声中，我们也体味到了燕赤霞那份斩妖除魔的决心，亦正亦邪，在嬉笑怒骂几近诙谐之中，我们更是看到了他从导演忽而变成实力派演员的功力、在诙谐的剧情中既好笑又让人感动。
在《倩女幽魂》的演绎中，感受到了陈歌荒唐魅色的恋情与对爱的执着，也看到了王妃饰演的小倩的“倩女销魂”随风舞动白衫飘逸的形象，更感受到了牧海那份斩妖除魔的诙谐与霸气，还有兰若寺、乱葬岗那阴魂不散说话半阴半阳的姥姥——千年树妖、黑山老妖、小青和众多难缠的小鬼们。
《倩女幽魂》不单单爱情戏做得好，那恐怖惊悚的画面堪称经典，影片中设计的武打动作更是没得说。水中吻，战树山老妖，小倩树中飞舞，浪漫唯美，刚柔并济，简单的爱几近癫狂，痴迷，让你笑、让你流泪，这些都给我留下极为深刻的印象。
在《倩女幽魂》上映之前，陈歌说他会创造另一部经典。即便我现在已经是陈歌的影迷，但是依旧对陈歌的这句话感到担心，因为没有人敢说，可以在小众的恐怖片上达到经典的层次，但是看完影片，我发现我多虑了。
陈歌依旧是陈歌，经典一定是经典。
十里平湖霜满天，寸寸青丝愁年华，对月形单空相护，只羡鸳鸯不羡仙。”
《明报》在第二天的报纸上刊登：“《倩女幽魂》是不是经典不多作评论，经典只能在十年之后产生，现在说经典，未免为时过早。看完《倩女幽魂》之后，我其实很惊喜，为什么惊喜，因为陈歌的导演功底，在这一部影片中可以看出很明显的提升，风格虽然变了，但是依旧精彩。接下来说一说《倩女幽魂》里面，几个让我感到十分精彩的片段，可能不能称之为片段，要称之为瞬间。这样才没有剧透的嫌疑。
瞬间四：小倩有多美？
一袭白衣的幽怨，一袭红袍的炽烈，甚至是现在看起来很“米奇”的发型，一颦一笑无不完美。这个角色的生动来自眼波流转的美和万种风情。是滴，某局很坑爹，不准有鬼只有妖。但不论采用何种评判标准，王祖贤都演出了不食人间烟火的美，美得有点造孽的不真实，令人喜欢到无以复加。
实际上，人们最爱做的事情之一，就是比较。但是某些时刻，这种比较真的很有意义。我可以毫不讳言的说：和以往每一部的倩女幽魂相比，我都更喜欢王妃版本的小倩，那不是漂亮，那是美。
瞬间三：那些笑声
香江电影一直都因为癫狂的美学风格，不可思议的无拘无束被称道。其中的特质之一，便是不论何时何地都不正经的那些笑声。
这部《倩女幽魂》的癫狂表现得简单幽默，某些时候牧海扮演的燕赤霞那种神神叨叨的对捉鬼事业的热爱，宁采臣像个偏执狂傻青年的一根筋，引发了太多笑声。
有的时候，对于这些笑声，我们的理解便是商业电影的特质之一——娱乐性。对于类型片的处理，虽然有好莱坞在剧本打磨时，专人负责添加笑料的方式令人咋舌。但是陈歌的随心所欲显然要更高一畴。
瞬间二：一桶水——螺蛳壳里的道场
把姥姥刚一现身那幕拍得如此具有张力，的确是不多见的室内戏精华。在短短的十几分钟内，你看到了许多以前见过的经典香江影片在螺蛳壳里做道场的功夫