在宾馆的套房里，灯光通明，墙角处有一台摄像机，正在工作。
“不，你们冤枉我，我没有在陛下的膳食里做手脚，我什么都不知道，我是清白的，我要见李总管。”孙丽对着摄像机大喊道。
“李总管已经招供了，证实你对陛下图谋不轨。”有人在一旁冷冷的说道。
“我不信，李总管他为何要这么说，我什么都没做。”孙丽大惊道。
这是《大长今》的试镜现场。
此时已是第二轮试镜，孙丽穿着宫女的服饰，半躺在地上，表情不断变幻。
这场戏讲的是她在宫中遭人陷害，被关押起来，为自己争辩，从不敢置信到大惊失色，再到痛哭流涕，最后是迷茫无助。
虽然只有短短的几分钟，但经过了好几次情感转换，很考验演员的表演功底。
这段剧情较为虐心，既是整部剧的转折点，也是容易出彩，吸引观众的地方。
演员要把这场戏演出层次感，让导演和制片人信服，才有可能拿到角色。
层次感是指演员在表演的过程中情感的递进或者多样化，不能什么时候都是一种表情，那不是表演，是面瘫。
在艺校招生或者演员试镜的时候，有个题目经常出现，让演员做表情练习。
最基本的是喜怒哀乐，也可以加上其他表情，比如惊讶、鄙视、痛恨等等，演员在不同的表情中自由切换，这是基本功。
孙丽在艺校里进行过表情训练，但训练和拍电视剧不同。
在电视剧里，演员需要根据剧情揣摩该用什么表情，这要靠对角色的理解和想象，具体问题具体分析。
就像哭也分为很多种，低声抽泣，嚎啕大哭，撕心裂肺。
孙丽对每一场戏都做了角色分析，这一场人物处在什么状态，应该怎么表演，在试镜阶段，没有人指导，只能靠自己琢磨。
等到正式拍摄，和其他演员搭戏，还要根据对方的表演进行调整。
导演也会提出自己的想法，所以说表演不是一个人的事，是为了整部剧服务。
好梦公司有一套严格的选拔标准，用来选出适合角色的演员，虽然不能杜绝那些关系户，却能保证有一个相当公平的竞争环境。
表演完毕，孙丽走出宾馆的套房，接下来是经纪人的工作，她等消息即可。
出了宾馆，不远处就是地铁站，她要乘坐地铁返回住处。
在京城，地铁是最准时的交通工具，不用担心堵车，地铁站张贴着《英雄》的大幅海报，显著位置是几位演员的照片。
海报的抬头写着“京城好梦影视公司出品”，下面是“冯晓刚导演作品”。
孙丽在等地铁的时间里打量着海报，作为好梦公司的一员，她清楚这个月公司正在忙这部片子，票房已经破亿。
去年《小雪的大冒险》成为国内的年度票房冠军，这部《英雄》估计提前锁定今年的票房冠军。
好梦公司在国内影坛可谓是一枝独秀，即便是华影集团也没有这么风光。
华影集团以数量取胜，每年筹拍几十部影片，好梦公司一年最多投资七八部电影，整体实力有着不小的差距。
什么时候自己也能出演这样的大制作？
孙丽暗自想着，地铁到站，她走了进去，车门关闭，在京城的地下疾驰而去。
在资金充足的情况下，《大长今》的选角工作进展的还算顺利。
好梦公司不缺女演员，不过为了收视率导演肯定希望使用出名的演员，要是俞菲鸿来做主演那就最好了。
《英雄》上映后，除了姜闻等三位男主角，俞菲鸿和徐晶蕾两位女性角色也受到关注，还引起了不小的争议。
《卧虎藏龙》以女性角色为中心，《英雄》则是男人的世界。
俞菲鸿和徐晶蕾的戏份不多，还有感情纠葛。
有评论家认为这段情节莫名其妙，就算剪掉也不影响剧情的发展。
也有人觉得对这两个角色刻画的不够，过于单薄，和《卧虎藏龙》里的人物比起来，没有灵魂。
不管怎么说，《英雄》的热映给两人在国内带来了更大的名气。
《大长今》的导演试探过，不过俞菲鸿和徐晶蕾都没有档期，他只好在年轻演员里寻找，孙丽、刘滔和高园园等人都是主角的人选。
试镜结束，导演和制片人联系演员的经纪人。
导演选择演员不仅看演技，以及适不适合角色，还要考虑演员的档期和片酬，这需要和经纪人进行沟通，综合考量。
虽然是公司的演员，也要按照流程走一遍。
“我们为了这部戏可以放弃其他片约，不接广告，就专心的跟组拍戏，片酬按照公司的规定，绝不加价，也没有额外的要求。”小叶保证道。
小叶在为孙丽争取。
孙丽的劣势在于没什么名气，不能成为收视保证，优势是她可以专心致志的拍戏，不受其他琐事干扰。
刘滔和高园园已经成名，不缺戏拍，还要接拍广告和商业活动，档期紧张。
“这么大投资让新人做主角我不放心，还是高园园更合适。”导演摇头道。
高园园在亚洲都有名气，出演《大长今》有广泛的观众基础。
“孙丽可是林总招进来的，你还信不过林总么？”小叶反问道。
这就是谈话技巧了。
小叶暗示林子轩和孙丽的关系，林总的眼光还不值得信赖么？既然林总认可了孙丽，那还有什么担心的。
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