像这样的场面在京城各大酒吧歌厅里上演着。
酒吧驻唱歌手虽然被称为歌手，但他们无疑处在歌手这个圈子的底层，比那些在地铁口卖唱的流浪歌手强上一些。
就算是驻唱歌手，也分为三六九等。
有的在各大酒吧歌厅混的时间长，和老板们熟悉，受客人欢迎，能拿到更高的出场费，也有刚出来卖唱的新人歌手，只能混个温饱。
甚至白天还要到其他地方打工才能在京城生存下去。
“北漂”这个词代表的不仅是青春和奋斗，还有艰辛和磨难。
《华国之声》这档节目的海选在驻唱歌手中掀起了不小的波澜。
有人不以为然，觉得就是一种炒作；有人却心潮澎湃，认为终于有了展现自己的舞台。
前者多是这个圈子里的老人，见多识广，也或者是心灰意冷，后者是年轻的歌手，他们对未来抱有期望，不怕失败。
也有人认真的研究了这档节目的规则，黄勃就是如此。
他没有被四名明星级别的导师吸引，也没想着能拿冠军，最终和音乐公司签约。
黄勃清楚以他的条件即便得到导师的认可，和音乐公司签约，前途也很渺茫。
他觉得这档节目有一点说的很好，那就是展现自我。
无论结果如何，我在这个舞台上把自己最好的一面展现出来，通过电视播出被更多的人关注到，不只是为了能够让家人看到。
电视面向全国播出，兴许就会有人觉得这个黄勃不错，这就是机会。
他在京城这几年，欠缺的正是一个展现自我的平台。
他会唱歌，会跳舞，会说笑话，这么多年在歌厅的历练，有着丰富的表演经验，不怯场。
黄勃琢磨了之后，决定前去报名，参加《华国之声》的海选。
大多数参加海选的人不像黄勃那么想，他们更关心怎么样获得导师的青睐，以及和音乐公司签合同，成为一名正式的歌手。
《华国之声》节目组和四家音乐公司达成了合作协议。
这四家都是京城本地的公司，从事流行音乐的创作和推广工作，有一定的名气，但和海外的音乐公司还没办法相比。
这毕竟是一档新节目，就算联系那些大型的音乐公司，人家也未必会感兴趣。
而且，林子轩有着其他的打算。
一旦这档节目获得了成功，那通过节目成名的参赛者以后很可能成为国内的著名歌星，这些人会被音乐公司签下来，替他们赚钱。
这种感觉就像是替他人做嫁衣，那还不如自己开一家音乐公司。
《华国之声》这档节目在电视上播出，保证了参赛者被观众熟知，成为公众人物，然后签到自家的音乐公司，替公司赚钱。
这正是肥水不流外人田。
然而，目前姗姗文化和好梦公司都没有音乐制作部门，也没有培养和推广歌手的经验。
第一季节目只能和其他音乐公司合作，等到节目有了名气，就能自己运作了。
按照合约，这四家音乐公司会派人在音乐方面对参赛者进行把关。
比如在海选期间，音乐公司的人会挑选出那些声音识别度高的参赛者。
当的时候，有些歌手一听就知道是谁，有些歌手则需要仔细听才能分辨的出来，这就是声音识别度。
识别度越高说明声音越有特色，在其他条件相同的情况下，更值得培养。
除了对参赛者把关，还要对入围的选手进行声乐方面的基础培训。
四名导师的时间有限，不可能进行一对一的指导，那就需要音乐公司的乐理老师出面。
很多酒吧驻唱歌手没有经过系统的声乐训练，只是通过磁带或者音乐光盘练习唱歌。
这只能说是一种模仿，而不是真的懂得了乐理。
就算是一个不懂五线谱的普通人也能通过模仿唱的不错，却很难成为专业的歌手。
所以，选出有特质的声音后，还要对他们进行一段时间的训练才能录制节目。
到了导师选择学员的阶段，那些被选上的学员会继续进行更深入的音乐培训。
这些培训都需要花钱，这是和音乐公司合作的一个原因。
作为回报，音乐公司有权利选择和参赛的学员签约，培养他们成为一名专业的歌手。
虽说《华国之声》不允许专业的歌手参赛，但音乐公司有可能会让旗下的新人歌手混进来，进行宣传炒作，提高知名度。
这就是猫腻和黑幕了。
好在只是第一季，谁也无法预料节目能不能火爆起来，音乐公司的小动作做的很节制，慕姗姗也就睁一只眼闭一只眼。
到了明年的第二季，肯定会有更严格的规则，这种事杜绝不了，只能尽可能的保证公平。
黄勃到《华国之声》节目组所在的紫玉饭店报了名，填写了个人资料，参加了初选。
初选相当简单，就是看看唱的怎么样，有没有基本的唱功，把浑水摸鱼的参赛者淘汰。
这不是达人秀，而是歌唱比赛，重点看的是唱功。
这对黄勃来说是小儿科，很容易进入了初选，复选是挑出那些在声音上有特色，有一定培养潜力的歌手进入节目录制环节。
只有进入复选的选手才有机会上电视，还不是一定能上电视。
选手在录制过程中表现不好，出现低俗的表演，或者发生意外，都可能被节目组剪辑掉。
在复选通过后，黄勃拿到了一张更为详细的