提到仙侠这个话题，说来惭愧，因向来信奉“露巧不如藏拙”的座右铭，小弟业余创作仙侠二百万字时，却仍未写过什么与这个主题有关的思考文字。昨日与一位网站受人尊敬的编辑闲谈，他说如果我有闲暇，不妨写写这方面的心得，比如仙侠的现实意义与未来发展，也好和那些热爱仙侠的同好交流。既得此言，我便鼓起勇气，不怕贻笑方家，来说说自己心目中仙侠的意义与未来。
说到仙侠的意义我觉得它极有意义，几可提升到传承中华民族文化传统的高度！
仙侠，从广义上说涵盖了神仙志怪与武侠志异，《西游记》、《聊斋志异》是仙侠，《蜀山剑侠传》、《倚天屠龙记》也是仙侠，仙侠的传继与发展其实贯穿于整个华夏文化的历史长河之中。文字可考的仙侠源流，最早可追溯到商周的鼎文、春秋战国的诸子诗文，有行吟屈子的“广开兮天门，纷吾乘兮玄云”、“乘水车兮荷盖，驾两龙兮骖螭”，也有梦蝶庄生“鹏击水而三千、抟扶摇以九万”的逍遥游。自秦汉以降，诸般依附于诗文宗教的神话志怪更是源流广袤，有飞剑千里的唐传奇，有神鬼妖狐为主角的明清笔记，也有贯穿于历朝文人诗歌中的游仙诗文。自近代以来，现今意义上的仙侠不计其数，其中佼佼者如环珠金古，大家已是耳熟能详。历数这许多仙幻武侠源流，只是为说明，在漫络的仙侠一支，其实是一个一直与东方主流文化血脉相连的有机组成，它有着无比辉煌的过去。
只是，虽然仙侠有着辉煌的过去，但我们这些新世纪的读者可能要说，现在已是什么年代？满天的飞机火箭，遍地的火车汽车，那些在古老虚幻背景中的吟吟唱唱打打杀杀还能有多少前途？这问题如果从正面回答，也许可以洋洋洒洒写一大篇论文；我非学者专家，自然力不能及，在这儿我只能从个人角度用三点来回答“仙侠具备怎样的现实意义”。作为一个深受论文文体荼毒的理科生，请原谅我十分枯燥地条款式阐明：
一、世界上的文明，当一个民族的物质文明复苏之际，常常伴随着文艺的复兴；对于经济发展日新月异的中国来说，重溯传统文化、包括仙侠文化的复兴运动，只是迟早问题。时下的汉服运动，正是基于这原因的一点端倪。
二、伴随着国力的增长，国民对民族身份自我认同必然出现一种焦虑感。“生活在中国领土上的人”就是“中国人”？在这样寻找自己民族特征符号的过程中，作为区别于西方文明最显著特征之一的东方仙侠文化，必然会被重新拾起。
三、在生活节奏越来越快的现代社会中，紧张的生活压力下反而更能催生仙侠一类的幻想市场。因为无论社会如何变迁，人性中总有些从不变迁的东西。比如，就仙侠而言，可为男性读者举一不太恰当的小例：即使社会已进入发达开放的二十一世纪，那古典仙侠的“荷花荡中恬静女”、“瑶池天上袅娜仙”，仍有着无穷的魅力。可以说，仙侠幻想中天马行空的想象、幻丽缥缈的仙境，对舒缓现实压力有着十分卓著的效用，甚至能成为不少现代人心灵的归宿。
所以，正因为存在以上分析中的那些需求，即使按主宰现代社会的诸般经济规律，也可表明那些已有数千年历史的仙侠，在新世纪中仍具备无比光明的前景和强大的生命力。
当然，虽然理论上前景光辉灿烂，内在也先天赋有强大的生命力，但请恕笔者直言，这仙侠，真不是随便谁随便写写就能获得预期前景的。什么样的仙侠才是好作品？什么样的仙侠才能有广阔的市场？这问题其实已牵涉到本文另一个主题：
仙侠今后的发展走向。
阐述过仙侠现实意义之后，我便来斗胆对仙侠今后的走向做一个十分个人的预测；与前类似，这预测依旧是条条框框，如下所示：
一、一个好的仙侠，必须具备真正地道的通俗古典文风。
“言之无文，行而不远”，作为仙侠最显著的一个特征，古典文笔自然必须具备。这一点无论对古典仙侠还是作为仙侠变生体的现代仙侠，都适用。具体而言，“地道”意味着如果行文必要，作者能随意自如地运用文言，不雕琢，不别扭；“通俗”则意味着语言半文之余还得半白，毕竟现在的仙侠是写给现在的读者看，无论文言还是白话，都必须遵循一个前提：
大部分读者看得明白！
既然提到作者“文言素质”，对于这一点，我个人觉得当前接触到的仙侠作者可分四种：
1、不会文言；
2、会一手不地道的文言；
3、会一手地道但不知变通的文言；
4、会一手古雅地道且知道如何化入文中以符合现代阅读习惯的晓畅文言。
具备最后一种能力的，个人以为此人已具备写出经典仙侠的必要条件。
二、一部好仙侠的构思，必须与时俱进。
有关这一点其实无须我多说；所谓“流水不腐”，“不进则退”，和其他种类一样，仙侠如果不从外部新鲜事物中汲取养分，则结果不仅仅是原地踏步的问题，而是会完全被现在的主流读者群体抛弃。
对于这一点，可以从仙侠中一种狭义文体“武侠”来说明问题。
自金庸古龙之后，武侠中鲜有广为接受的大作出现，对于这一点括读者作者，都在哀号“武侠没落”了。对于这，我觉得“武侠”若在天有灵