王巡说完话后，工作人员送上了立式话筒，确认话筒没有问题，丁宁侧身朝左侧的工作人员比划了个ok的手势。
工作人员回应了个相同的手势，丁宁转过身的刹那，全场灯光骤然熄灭，只剩下零星几盏位于边缘的柔光灯，体育馆内的光线顿时变得极为黯淡，舞台上的丁宁，更是彻底湮没在了黑暗中。
现场哗然声顿起。
当不明情况的众人惊诧又疑惑地转头四顾之际，丁宁的歌声从黑暗中传了出来：“没有什么……”
不悠扬，不婉转，也不高亢，更不悲伤，连伴奏都没有。
有的只是平实、质朴、轻松和舒展。
喧哗的体育馆里，顿时寂静下来。
知晓应该是出于节目效果需要才会熄灯，现场的观众纷纷从诧异茫然中回过了神，竖起耳朵，倾听起丁宁的歌声。
现场灰暗一片，丁宁的歌声，成了他们的指明灯。
这种感觉很棒，就好像众里寻他千百度，那人却在灯火阑珊处，没有人再分心去关心其它的，他们的耳中只有丁宁的歌声，眼中只有丁宁所处的那片黑暗。
昏暗无光的情况并没有持续多久，在丁宁清唱到第一句最后的“阻挡”二字时，舞台上方两盏湛蓝色的聚光灯乍然亮起，将丁宁笼罩于其中，明快的伴奏也同时响起。
紧接着，舞台后方整齐地亮起了数展散光灯。
这些散光灯成梯形自上而下地散射开，彼此于半空中交汇，组成了一个又一个三角形。
这些三角形绵延成了状似莲花的背景，点题了这首歌的名字：《蓝莲花》。
只有鲜少人在第一时刻注意到了背景灯光的用心，更多的人关注的是，丁宁这个唱歌的人本身。
引人惊讶，丁宁竟然很随意地一手插着裤袋，一手握着话筒在唱歌，姿态散漫。似是漫不经心。
早上彩排时，丁宁可不是这样子的，他那时严肃得很，但现在很轻浮。四位导师最先敏锐捕捉到了这一点。
彭践行皱了皱眉，他想到了八个字：年少轻狂，自高自大。
还说什么一定会全力以赴，在他看来，丁宁现在哪有全力以赴的样子。摆明了就是轻敌到都懒得注重自己的仪态了。
说一套，做一套，他突然感觉有些恶心。这种恶心，很快就演变成了反感，甚至愤怒。
身为对手组的选手，在这样一个万众瞩目的舞台上，竟然展现出这种轻佻姿态，这是对他的蔑视！
夏姿言也觉得丁宁现在这样子，很不庄重。
但她又觉得丁宁这样子没什么不好的，反而还挺舒服。说不上为什么。
起初她以为是自己对丁宁偏爱的私心在作祟，但丁宁唱到“心中那自由的世界，如此的清澈高远”这一句，她蓦地明白了，为什么丁宁这么闲散的举动会让她觉得舒服了。
《蓝莲花》是首很轻松旷远的歌，丁宁用这种随心自由的态度，去唱这么首积极豁达的歌，特别得传神，也非常地切合这首歌想要阐述的思想。
“没有什么能够阻挡，你对自由的向往。”
年轻的心。就不该被条条框框之乎者也所约束，哪怕这是个将呈现在广大公众眼前的舞台，插着口袋唱歌怎么了？
我自由，我骄傲。故我在！
武侠常有人剑合一的说法。
夏姿言觉得，丁宁现在就是人歌合一。
他的形象，他的举止，他的歌声，完美地契合在了一块。天衣无缝。
简而言之，他无敌了！
意识到这点后，夏姿言突然间有些坐不住，内心隐隐燥热起来的她，感觉自己都快爱上这个有些孤高自傲又挺平易近人的主了。
难怪他能写出《蓝莲花》这样让她乍一听就深觉惊艳的歌，也难怪他能做出《种子》这么张诚意十足整体评分极佳的口碑大作，更难怪那么多前辈都偏爱他，不请自来地为他摇旗呐喊。
这家伙真的是由内而外地透露着一种自信和宽阔，他跟郑维一样，是与生俱来的巨星！
当夏姿言沉浸于兴奋的遐想之际，台上，丁宁唱到了高潮部分：“盛开着永不凋零，蓝莲花~，啊!”
依然没有太过于高亢，却一下就勾起了她内心中的澎湃，夏姿言情不自禁地站了起来，奋力鼓掌。
实在是太出色了，完全达到了顶尖歌手的高度，丁宁他将这首歌的内涵以及他的自我，淋漓尽致地展现了出来。
继《当你老了》之后，她再一次被丁宁的歌声触动。
不过，较之《当你老了》的感动，这一次，她是折服。
折服于丁宁的随性，折服于丁宁的不羁，折服于丁宁的率真，折服于丁宁的肆意。
她忽然的很想要去深入了解丁宁这个人，她真的很好奇，他从何而来，又将去向何方。
乔坤也跟着站了起来。
他是唱摇滚的。
他一向认为摇滚之所以能振奋人心，是因为它够声嘶力竭。
但现在，丁宁的这首《蓝莲花》，让他重新审视起自己对摇滚的看法。
一首平静祥和既不摇也不滚的摇滚，竟然用慢慢疏浚身心活跃细胞通透情绪的方式，唤起了他的抖擞精神，他感觉自己受到了教育。
原来，激励人心的，不仅是奋力的鞭笞，还有暖心的赞扬。
学无止境，学无长幼，要不是丁宁实在太年轻，和他相差了近两轮，他甚至有拜丁宁为师请丁宁不吝赐教的想法。
吴鸿鸣也体会到了丁宁这首摇滚的精髓