好奇心是人类进步的动力，是恐怖片里永远的死亡flag，也是炒作者无往而不利的心理基础。
因为好奇心，意大利人费尽了心机打听两个小家伙的来历；因为好奇心，意大利人对来自东方的奇怪装束追根究底；也因为好奇心，原本对《活着》毫无兴趣的意大利人开始蜂拥着走入影院……
从陆秀这个穿越者的角度来看，这真是一个美好的时代。广告业还处于草创时期，后世的传播学大师还都是跟她差不多年纪的小青年，炒作还是一个从来没有出现过的新词汇。不用刻意露沟挤事业线，也不必故意走光摔跤，只要领着两个萌娃卖卖萌就能吸引来所有人的视线。
如果什么都不做，《活着》的确不太可能引起太大的关注，一个遥远的来自十九世纪末期的美国故事，故事的主角还是跟美国八竿子打不着的中国人，除非对美国近代史有研究，不然，量意大利人再有想象力，也猜不到这到底是怎样的一个故事。
《活着》的海报上，一桩中国风格的建筑在大火中熊熊燃烧，依然留着辫子的中国男人抱着妻儿对着大火泪流满面，一名西部牛仔装束的白人男子则举着火把哈哈大笑。按理说，这样戏剧冲突十足的海报应该能够引来不少人的关注才对。然而，意大利人偏偏是个热爱和平的民族，他们无法认同画面中白人的行为，却又对留着辫子的中国人缺乏代入感，因此面对这样的海报依然扭头就走，也就不奇怪了。
两个萌娃跟陆秀夫妇的横空出世，忽然让意大利人意识到，中国人并不是他们印象中留着辫子的苍白符号，而是跟他们一样会哭会笑，有血有肉的人。走在红毯上的是一个中国家庭，海报上的也是一个中国家庭，而意大利偏偏又是一个家庭观念极重的国家。
当整个意大利开始刮起一起一股中国热，人们会因为这张海报走进影院也就不奇怪了。
开始只是零星的好奇观众，随着陆秀时不时地领着老公孩子穿上汉服出现在电影节的各种场合上，好奇的观众也越来越多。因为片子本身质量过硬，观众满足好奇心的同时，随之而来的是极佳的口碑。极佳的口碑又引来了更多好奇的观众……
于是，良性循环开始了。
绝对不会有人想到，就在不久之前，因为票房太差，院线方面甚至已经开始考虑要不要把这部电影提前下画了。突然蜂拥而至的观众令院线老板都有些措手不及，急忙更改了电影的排期才终于满足了观众的需求。
等到陆秀意识到自己在无意中拯救了《活着》的时候，意大利的影评人已经开始兴致勃勃地为《活着》写起了影评。果然不愧是欧洲的中国人，相似的价值观念带来了类似的思维方式，类似的思维方式又导致了相近的观影视角，影评人关注的焦点竟刚好跟陆秀的拍摄意图不谋而合。
“一个成长于白人家庭的中国少女的挣扎。”其中一条评论一语道出了故事的主题，在一个充满了偏见与歧视的社会里，西式的思维方式跟黄种人的身份，从一开始就注定了女主角的悲剧结局。
观众喜爱大团圆结局，国际奖项偏爱悲剧故事，这似乎已经成了一个惯例。由家庭跟社会一手造成，无论主角如何挣扎也无法逃脱的悲剧更是电影节评委最爱中的最爱。这个反应社会，剖析人性，“如《汤姆叔叔的小屋》一样催人泪下又感人至深”的故事一时间竟成了电影节关注的焦点。
意大利人第一次发现，原来废除了奴隶制后，标榜自由与平等的美国人竟然还在做着如此令人发指的恶行。其他国家的白人可能会觉得白人欺压有色人种是理所当然，但意大利人不同，他们素来以缺乏白人的自觉性而闻名，无论对黄种人还是对黑种人都没什么太大的偏见。
这部片子原本就是陆秀为了反种族歧视而拍的，故事的反种族歧视意味十分浓烈，充满着各种令人愤怒和无奈的对比，歧视跟欺凌无处不在，几乎每一个镜头都是博取观众同情心的大杀器，甚至连看似温馨的镜头中也隐藏着令人无奈的心酸。
故事以毛团客串的女主角婴儿时代开始，以女主角摸着已经微微隆起的小腹眺望远方而终。以类似侦探解密的方式穿插女主角父辈的经历。甚至采用了蒙太奇的方式，将两代人遭受的欺凌与歧视放到了一起。这样的情况下，一加一起到的效果远大于二。
观众亲眼目睹了女主角父母如何在白人的欺压下含恨而死，也亲眼目睹了女主角如何一步步在充满敌意的社会里由一个单纯快乐的婴儿长成痛苦的成人，可以预料得到腹中的胎儿将会有怎样的命运，所以，当女主角最终决定生下孩子时，观众的反应不是如释重负，而是如鲠在喉。
沐浴在同样的阳光下，经受过同样的教育，仅仅因为肤色的不同，简单的“活着”竟成了一件如此艰难而痛苦的事情。
既然观众如鲠在喉，那么，必然会想要找到一个宣泄的方式。《活着》得到的影评比同期任何一部电影都多，甚至有影评人声嘶力竭地打出了“救救婴儿”的标题。《活着》俨然成了现代版的《汤姆叔叔的小屋》。
吃惊地发现自己竟然有望在意大利收回《活着》的成本后，陆秀又受宠若惊地意识到，《活着》竟然成了本次电影节最有希望获奖的热门。
“操，这样下去，说不定真的能得奖啊……”意识到这个可能之后，陆秀