茶靡又开无由醉，一点淡墨画凄凉。。更多w. 。
“……这些词的最后一个字一定要和曲的那段节奏响应和，要拉长，听懂了吗，不是拖长音，是拉长，这一点你一定要记住，另外这首歌的这段ap要注意几个点，第一速度，第二咬字，第三要带着一股调皮的味道。明白了吗？”
林峰逐句讲解道，而后又继续了整体的讲解。
“这首歌的曲调是轻巧玲珑，古朴又带有流行风格，尤其是其中的古典意境你一定要用心理解，自己都无法看到感受到的意境如何让别人理解。还有这首歌总体来说是很有节奏感的，但是它并不紧迫，你不要想对伴奏进行领跑。这首歌和你的风格相比变化有些大，这个跨度我希望你能够跨过去，还是那句话，若是有问题，可以给我说，让我给你示范。”
“好的，我知道了林先生。”方伦应道。
“嗯，好，你先去熟悉一下，我们等下开始第六首。”
顿了顿，林峰又朗声道。
“大家有十分钟的时间自由安排，你可以休息，也可以熟悉曲谱，不管你做那样，最后请‘交’出让我满意的效果。嗯，十分钟休息时间不包括录制技术人员，你们抓紧完成前五首歌的后期制作，等下还要录制第六首。”
是休息还是熟悉曲谱，林峰在给出选择的时候已经帮众人做出了选择，是熟悉曲谱，满意效果来自于态度。就好像学生考试，考出成绩的好坏就在于平时是否把休息时间拿来学习了，被老师看到了总会有些好的印象分，至于不用学习也能考好的那一类学生，不适应此理论。
两个选择一个是不能选的，就好像人生看似有很多种选择，实际上它始终是条单行道，因为我们无从选择，能选择改变的只是自身的脚步，迈步而不是路。
当然，最悲剧的还是技术人员，竟然连一次表面上的选择权利都没有。
……
时间悄悄溜走不给任何打招呼，知道它走了的唯有一直看着它记录着它的钟表。
看了看时间，林峰又环顾了一下四周，朗声说道。
“时间到了，大家准备开始，第六首。”
随着林峰的话，在场的工作人员都开始忙碌了起来，第六首和前面的可不一样，要慎重。
第六首显得有些重了，不是因为它比前面的几首好，也不是因为它比后面的几首‘棒’，而是因为它和前面的几首在词和曲上有一定的不一样。就餐桌上脸上了五道鱼，就在人们以为第六道依然是鱼的时候，却出现了一只‘鸡’。道理是一样的，新鲜的新奇的总比原先同等要引人瞩目。
“开始。”
随着林峰的话音，伴奏淡淡的响起。
一段清晰的琴声仿似从远处缓缓走来，晶莹剔透却泾渭分明的映衬得体，伴着潺潺水声涤‘荡’着听者的心灵，一个纤尘不染的安宁世界在悄然间降临，无声无息。
而后未曾‘浪’费一丝的时间，声声相合，却不繁杂不纷‘乱’弦乐也在不经意之间显出了影子，千回百转，舒缓而轻快，一个关于前生的故事似乎就要开始了，旋律几个缠绕，节奏便追随而来，在如水的宣纸上泛起一丝涟漪，拂动了某个美好的梦，用墨痕留下了梦中的身影。
“一缕斜阳半寸的时光，几世虚妄轻狂少年郎。”
方伦开唱了，按照林峰的指点，长句之间做了一个略微长些的停顿。
“风声叹息夜‘色’太漫长，寂寞如歌思念在摇晃。”
……
方伦停顿着，唱着，带着耳机监听的林峰则是深深皱起了眉头，用哪个词来形容好呢？做作？故意？还是僵硬？
“抬案扶起那霓裳轻扬，愿与君共勉相得益彰。”
“停。”
坚持将主歌的部分听完，林峰是在撑不下去了，为何要给我一种考场答题一板一眼的感觉？
“方伦，音乐的一个很重要的方面你知道是什么吗？是流畅度，即使是听起来非常矛盾的歌曲，你深究一下其中的最深处都在注重流畅度。可是你倒好，每一句相对来说有了另一种模糊风格的到位，可是你每一句之间的流畅度几乎为零，你等的太刻意了，你要和旋律融合，它很轻易的带着你，你也很顺畅的由着他，听到没有？重来”
伴奏起，歌声起，三句词吐出后，喊停声起。
“方伦，流畅度不是刻意去听，刻意去听，即使你反应再快，也总会慢一拍子的。人有意识的神经反应，永远快不过无意识的心理本能，这一点我不得不提醒你。前五首你做的都不错，这一首怎么了，难道是因为这一首不跟你想和？但是也不至于这么僵硬吧。”
听了林峰的有些严厉的声音，方伦沉默，他已经很努力的去适应了，但是前几首歌曲的感觉怎么都比这一首来的足，来的好，仿佛那几首歌是天意相合的，这个是人为制造的。
沉默可以结局很多问题，但并不能解决所有的问题。
林峰的严厉，方伦的沉默，录音室内的气氛微微有些微妙。
“重来。”
“停。”
“流畅度，流畅度，还有每一句的感情投入，想象一下多年回首，提笔念前的场景，开始。”
“停，不是单一轻快的感觉，是复杂的，以忧伤为主的轻快。”
……
有的人有时候在一些事情中毫无作用，但是这些事情中永远都存在他们默默看着的身影，或许在这些事情中他们不会发挥作