大漠孤烟直，长河落日圆！
仅仅只是想象，就能感受到大漠、黄沙，弥漫着一股粗犷的西部味！
《新龙门客栈》，坐落在一片背风的黄土沙丘下，翻过一座沙山，便是边塞要地龙门关。
徐老怪版本的《新龙门客栈》哪哪都好，就是格局略显狭隘，着眼在了情字，有些忽略了西部边陲的秀丽江山。
“吃完了饭来啊唱歌，大漠～～我的小丫，我的小丫～！”
这是一流传在甘*肃的民谣，配上粗大的嗓门，光听着调子，就觉得很是美好。
其实，《龙门飞甲》倒是有不少有关西部荒漠的正面大特写，可惜，那部电影节奏有些松散，整部戏跑偏了…
‘客栈’武侠，要的就是紧凑的剧集营造出来的紧张感，《龙门飞甲》，画面精致，故事也不错，剪辑方面大大折扣，所以，6.2分的评价，很合理…
香江一派的商业片导演，他们的电影很干净，龙门客栈，风沙侵袭，影片中的每个角色都干净的像是刚洗完澡…
这点很值得内地的导演们学习。
《双旗镇刀客》，非常不错的电影，耗尽了何兵导演一辈子的灵气，那部电影很写实，每个角色都很脏…
然后呢，市场反馈差劲。
商业片，太写实不是好事！
炮辉有自己的想法。
他想在电影里展示一下西部边陲的外貌，展示长烟落日，风起大漠的景象！
他准备了很多的航拍镜头，当然，炮辉很清楚，对于电影来说，最重要的是故事，所以，仅仅只是稍微穿插了一点…
比方说俞妃鸿一行人赶路，歇脚的时候，有一段几秒钟的戈壁风光展现…
很克制…
其实，对于商业片导演来说，克制住自己的表达yù_wàng，很关键，绝对不能把自己的个人审美凌驾到观众审美之上！
否则，电影酒会有种不伦不类的感觉。
就好像《西风烈》，高群树导演非得各种展示航拍镜头，让整部戏显得很分离…
《复联2》比不上《复联1》，就是因为导演的个人表达太多了！
……
炮辉拍电影，选择演员有两个硬性指标。
第一：演员必须符合角色形象，而且在拍摄中，不能随便请假，除非是提前说好的；
第二：演技太烂的演员，不要！
2o17年过去了，总结一下，年度烂片之王：小岳岳以出产5部电影，一个表情摘下了年度最烂演员的称号！
这几年大量热钱涌入娱乐圈，造成了影视市场的空前火爆。眼看着同行们日进斗金，腰缠万贯，谁又不是心急火燎？因此刚稍微有点名气，就疯狂拍烂片大肆捞钱的，又何止是一些年轻小生？甚至是有的演技不错、过往声誉良好的“老戏骨”，亦不能免俗。
《麻烦家族》什么鬼？
还有为数众多的笑星、谐星、丑星，合伙搞出一部接一部的所谓“相声大综艺”之类的“电影”，论圈钱吃相之难看，论对观众智商之侮辱，论对电影这个行当之蔑视，更远远胜过了被当做靶子集火的当红偶像们。
别跟我说，小岳岳不是专业演员。
《相声大电影之我要幸福》、《大闹天竺》、《欢乐喜剧人》、《疯岳撬佳人》、《妖铃铃》…
卧槽，五部戏，几乎全都是前三番，宣传、主打的基本上都有他，这样的还不算专业演员？
这还不算，他还有部主演影片已经拍完，2o18年即将上映，《祖宗十九代》《断片之险途夺宝》《鼠胆英雄》…
只要出现在大银幕上，那他就应该拿专业演员的态度应对自己，也应对观众！
至于他的演技，几乎从头到尾一副装傻卖丑的表情，横卷了将近1亿的票房，荼毒了无数观众的眼球。
即使之前被舆论和老艺术家老戏骨们批评得最狠的流量明星‘小鲜肉’们，恐怕圈钱捞钱的吃相也不会如此难看吧？
不是所有长得不好看的演员都是好演员。
丑不等于好演员！
影帝并不都是葛大爷黄博，也可以是周闰、张果荣、梁朝为！
可笑一堆媒体在捧阵容姑父的时候，总会捎带脚讽刺一下小鲜肉们。
小鲜肉们今年的作品有几部？
人家纷纷减产，为的就是努力拍好一部作品…
对了，炮辉还要求演员们必须要亲力亲为，除非特别危险的镜头，会考虑使用替身…
《新龙门客栈》除了打戏外，最多的就是骑马的戏份。
这个挺尴尬的。
因为剧组有不少演员没骑过马。
其实拍骑马的戏很简单，远镜头用替身，近距离特写只拍上半身…
不过，许辉显然不是这样的人，他让所有的演员花费两个月时间熟悉骑术，至少能做到策马狂奔。
好在剧组的骑术师傅很专业，至少到目前为止还没生过因为人马不能合一导致的事故…
恺恺王的大腿根磨掉了好几层皮…
……
这段被流沙埋住的戏份，许辉要求实拍。
当然，他也没残忍到连邱莫言被流沙覆盖住整个身体的戏份全部实拍…
毕竟，许辉不是宁昊，演员也不是黄博…
黄博真是为了拍戏连命都不要的主，《无人区》一段活埋的戏份，他真的让剧组用一堆沙石盖住了身躯，整整三分钟！
三个演员就这么站在原地，二十分钟后，沙子总算掩到了大腿根位置。
“好了，开拍！”
估摸了一下