沈正辉对领导倒是没有胡说八道，《贩罪》确实是一部无政府主义狂欢的电视剧，这个拥有超能力存在的皇朝存在的背景与其说是作者一时兴起的设定，不如说是一个精心的安排。对《银行星际传说》，有人吐槽田中大神在人类进入了星际时代居然会出人意料地选用帝制。《贩罪》里面超能力的存在反而成为了地球统一的王朝出现的有力的理由。
在这样一个虚构背景的布景板上，强大的超能力者以一种能够与强大的王朝政府相对抗的姿态出现，这一点就完全足以抓住读者的眼球了。而一开始发生在日本的近乎惊悚和直面人性的故事，已经超自然能力的设定，更是让人觉得有一种邪性的快感。这个故事特别受到了深受恐怖故事熏陶和拥有独特审美观的日本人，使得他们意识到，有时候过于夸张和舞台化的风格有时候对于恐怖片反而是一种损害。毋宁说日本的恐怖片已经发展到了这种地步，日本人民已经被日常的恐怖片弄得麻木了。因此，这种恐怖要以与它相反的佐料来调制。
当然，他们一开始还幼稚地认为这是一部超自然的恐怖片罢了，只不过换了一个架空的背景。心之书似乎延伸出来成百上千个恐怖故事，而茶仙的探案故事，和天一的对抗似乎也可以永无止境地继续下去，直到东京被摧毁了一遍又一遍。但是以三天这个作者一惯于喜欢构架自己世界的整体的世界观，绝不局限于日本一国。东京一城，主角三五个的小圈子。《贩罪》的故事逐渐在世界各地展开，拥有特殊能力的主角一个又一个地冒出来。让观众都有目不暇接之感。而紧张刺激的剧情，超能力逐渐升级，世界的整体性通过一幕幕如同画卷一样展现在观众们的面前，不禁让人感到疑惑，这个故事的各个部分到底是怎么统一的？它最终的主题何在？天一这个书店贩子如何作为最关键的线索串联起全部的主角？
欧洲人民看懂了威尼斯，日本人民看懂了北海道，然后是美国人民看懂了芝加哥。全部的线索最终串联起来，得出的结论就是只需要有特殊能力的十来个人联合在一起，就能够彻底颠覆掉这个世界。但是仅仅从统治的层面上颠覆掉这个世界还远远不够。作者凶残地想要把历史在杀死一遍，把造成历史的现状的最终力量彻底杀死并且改变，这种意义绝对不同于改朝换代。从某种角度上讲，它的意义甚至比人类改变社会的属性所进行的革命（诸如封建社会取代奴隶社会。资本主义社会取代封建社会。社会主义取代资本主义）更加意义重大。几乎媲美于人类取代猿猴——按照作者的设定来讲的话。
但是这种重大的意义就着一个荒诞不经的故事外壳，以一种不正经的方式讲述出来，所有的人难免就要质疑自己的眼睛了，这里面有一个强大的落差在里面。特别是对于诚实地信仰上帝的人来说。
世界并非受到上帝眷恋之地，而人类也并非上帝祝福的种族，因为有一条蛇随时都能够把世界搞个稀巴烂。而保护世界的人是如此不靠谱完全脱离了大家对于救世主的印象。
但是电视剧的效果出乎意料地好。虽然一再有批评的声音，有学者、牧师、高级知识分子、公共领域的专家对于这部电视剧大加鞭挞，认为它有着这种那种的不良因素。会教坏小朋友，让他们产生犯罪很酷的错误的想法。崇拜强大的杀人狂等等。但是这部电视剧还是在年轻人群体中受到了某种如同崇拜的喜爱。享受温饱的现代人，尤其是年轻人，所向往和追求的无非是填补精神上的空虚。《贩罪》很好地弥补了这一点，庸碌无为的日常让年轻人深感无聊，而在温室中成长的他们的心灵又不够强大能够去直面现实中的残酷，于是各种新奇的东西最能够吸引他们的注意力，引发他们的兴趣。把苦痛、灾难、爱情、勇气等等融在一页纸上，贯穿在一本书上，用想象力生成一个绝非庸碌的世界，这样自然就会吸引年轻人的兴趣和目光。
从根本上讲，沈正辉的成功也是时代的成功，因为时代是庸碌的时代，所以时代对于新奇的想象力抱有极大的宽容和好感。这才是沈正辉的电影电视剧和网络小说存在和发展最佳环境。沈正辉自己也最清楚这一点，也许他从前不能够从理论的高度认识到这一点，但是当他拍摄《贩罪》并且开始筹备《惊悚乐园》的时候，他对于这一点就已经认清楚了。娱乐业在未来世界有更大的发展空间，其原因是现实越来越庸碌和麻木，因此精神需要与之不同的调味品。
而现实越发地让人生活在现实和幻想的两个极端。现实越残酷，人类就越会被幻想所吸引，而现实越庸碌，人类也同样被幻想所吸引。未来的现实的发展，似乎就只有这两个方向。想看看残酷的现实，就看看中东，想看看庸碌的现实，就体会一下经济危机下各个大国的经济情况。中二的年轻人似乎就生活在社会明天就要崩溃的边缘，而偏偏此时此刻一切如常。
于是，诸如《贩罪》之类的电影似乎就好像是一种狂欢，把那种压在心头的沉甸甸的压力彻底转换成了发泄的快感。而等到了《惊悚乐园》的时候，这种发泄的快感越发地上升了，并且《惊悚乐园》正指出了人类发展的另外一种可能性，现实和幻想之间的融合，沈正辉正在利用这部电视剧向全世界宣告潘多拉的技术力量的实力究竟有多强。
所以